Er wordt mij regelmatig gevraagd wat het beste moment is voor een fotosessie.
Dat is nogal een brede vraag. Het beste moment voor een fotoshoot is namelijk afhankelijk van veel factoren.

Te denken valt aan:
* Wat is de reden of aanleiding voor de fotoshoot?
* Met wie ga je op de foto?
* In welk seizoen wil je op de foto?
* Hoe is jouw gezinssituatie?
* Wil je buiten of in een studio foto's maken?
​* Hoeveel tijd heb je nog tot de gewenste datum?
​

Er zijn heel veel redenen waarom mensen op de foto willen. IK noem er een aantal:
* bruiloft
* gezinsuitbreiding
* huwelijks aanzoek
* zwangerschap
* bruiloft
* verjaardag van ouders
* huwelijks jubileum
* een verblijf op een bijzondere bestemming
* een zakelijke fotosessie voor je bedrijf of een profielfoto
​* geboorte of een pasgeboren baby

Je begrijpt dat de aanleiding voor de fotosessie in hoge mate bijdraagt aan het tijdstip waarop de foto's gemaakt worden. Het is fijn om vroegtijdig te oriënteren wat jouw wensen zijn, in welke omgeving je een fotograaf zoekt en of diegene de diensten aanbiedt die jij zoekt.
​Hoe eerder je begint met plannen, hoe meer mogelijkheden zijn er qua dag en tijd en hoe meer er rekening kan worden gehouden met jouw wensen.
​

De persoon of personen met wie jij deze fotoshoot gaat doen hebben invloed op het tijdstip van de fotoshoot. Ben je met veel personen, zoals bij een grote familie, dan zit je al snel vast aan een weekend, omdat dan de meeste mensen vrij zijn.

Ben je met je gezin, dan is de leeftijd van de kinderen belangrijk, omdat we rekening houden met het moment waarop zij het meest fit zijn en wanneer zij hun slaapje moeten doen.

Een zwangerschap en bevalling laat zich lastig plannen, maar als het eenmaal zover is, dan is het zaak om snel te gaan inplannen om te zorgen dat de fotograaf van jouw keuze ook beschikbaar is.
Een zwangerschap fotoshoot vind meestal plaats tussen de 34 en 28 weken, zodat het buikje goed te zien is en de aanstaande moeder nog redelijk fit is.

Gaan jullie trouwen, dan wil je dit natuurlijk vastgelegd hebben. Realiseer je dat de meeste trouwfotografen 1, heel soms 2 bruiloften per week kunnen fotograferen. Veel fotografen hebben een maximum van 25 tot 30 bruiloften per jaar, omdat deze zeer arbeidsintensief zijn. Belangrijk dus om in een vroeg stadium een fotograaf te boeken.

Zakelijke shoots en bedrijfsfotografie vinden meestal plaats op een doordeweekse dag. Ook vinden deze fotosessie heel vaak binnen plaats, waardoor de mogelijkheden ruimer zijn dan voor de meeste andere aanvragen.
​

Het hoogseizoen van iedere fotograaf is in de maanden mei t/m oktober. Dan is het simpelweg het beste weer in Nederland en gaan de meeste mensen trouwen of met hun gezin of familie leuke dingen doen.
Ieder seizoen heeft echter zijn positieve kanten, dus het is belangrijk om te kijken wat goed voelt voor jullie.  Hier zijn een aantal voor- en nadelen van ieder seizoen.

1. Lente (maart-mei)
   
   • Voordelen: Bloeiende bloemen, milde temperaturen, veel natuurlijk licht.
   • Nadelen: Kan regenachtig zijn, vooral in maart en april.
2. Zomer (juni-augustus)
   
   • Voordelen: Langere dagen, veel zonlicht, warme temperaturen.
   • Nadelen: Kan erg heet zijn, harde schaduwen door fel zonlicht midden op de dag.
3. Herfst (september-november)
   
   • Voordelen: Mooie herfstkleuren, mildere temperaturen, zacht natuurlijk licht.
   • Nadelen: Kan regenachtig zijn, dagen worden korter.
4. Winter (december-februari)
   
   • Voordelen: Sneeuw kan prachtige achtergrond bieden, bijzondere sfeer.
   • Nadelen: Koude temperaturen, korte dagen, minder natuurlijk licht.

Er steeds meer mensen die de charme van de herfst en winter ontdekken voor hun fotosessie
​

Het tijdstip waarop je jouw fotoshoot wilt doen bepaalt in grote mate de sfeer in jouw foto's.
Je zag bij de seizoenen al dat ik har licht en zacht ligt benoemde. Datzelfde geldt voor de tijdstippen op de dag waarop we foto's gaan maken.
​

• Ochtend
  
  • Voordelen: Zacht en diffuus licht, vaak minder druk.
  • Nadelen: Vroeg opstaan kan een uitdaging zijn, vooral in de winter.
• Late namiddag tot vroeg in de avond (Golden Hour)
  
  • Voordelen: Warm, goudkleurig licht, lange schaduwen en zachte belichting.
  • Nadelen: Tijdvenster is beperkt, vooral in de winter.

​Het is belangrijk om met jouw fotograaf te bespreken wat jouw wensen zijn. Zo kunnen jullie samen bepalen wat het beste moment is om ervoor te zorgen dat je het beste resultaat krijgt uit jouw fotoshoot. 

​Mocht je hier nog vragen over hebben, dan mag je mij altijd vrijblijvend om advies vragen via [email protected]

Voor fotografie liefhebbers.
​
Goede portretfotografie vereist een combinatie van technische vaardigheden, creatieve flair en mensenkennis.

Mensenkennis.
Deze staat voor mij op de allereerste plaats
Als fotograaf begrijp ik hoe belangrijk het is om de perfecte portretfoto te maken. Hoe kan je mooie en goede portretten kunt maken van mensen die alleen op de foto gaan. Vaak staan mensen je aan te kijken met een blik van 'Nou, zeg het maar". Wat laat je hen doen, zodat jij mooie foto's kan maken?
In deze blog leg ik uit hoe je door middel van de speciale Moment Design techniek en kennis van jouw camera en een stuk creativiteit, schitterende resultaten kunt bereiken. Het is hierbij belangrijk om een goede relatie op te bouwen met je model om hen te helpen ontspannen en natuurlijk over te komen op de foto. Moment Design is voor mij de onmisbare tool.

​Wat is de Moment Design Techniek? De Moment Design techniek is een unieke benadering binnen de portretfotografie. In plaats van geforceerde poses en stijve houdingen, draait het bij Moment Design om het creëren van echte, authentieke momenten. Door middel van subtiele aanwijzingen en leuke opdrachten, help je jouw onderwerp zich comfortabel en ontspannen te voelen, waardoor de foto's een natuurlijke en spontane uitstraling krijgen. Hierdoor zullen mensen eerder zichzelf zijn en krijg je natuurlijke foto's waar mensen opstaan, zoals zij echt zijn.

De basis principes van Moment Design zijn erop gericht dat je de mensen aan de andere kant van jouw camera heel snel op hun gemak kan stellen. Hoe je dat doet?
Door oprechte interesse te tonen, met hen in gesprek te gaan en echt te luisteren.
Het is belangrijk dat je op gelijkwaardige voet staat met je klanten en modellen en dat zij jouw volledig vertrouwen. Dat doe je door vooral in het begin gebruik te maken van vragen en opdrachten waarbij zij moeten lachen, dat verdrijft de spanning.

Het is belangrijk dat je de juiste vragen en opdrachten gebruikt, want het tijdperk van nep-scheetjes laten om mensen te laten lachen ligt inmiddels ver achter ons. Mensen zullen zichzelf en hun echte emoties pas laten zien als zij ontspannen zijn en zich serieus genomen voelen. Dat is jouw taak, want jij bent de professional, daarvoor komen ze naar jou als fotograaf. Pas dan krijg je de beste resultaten.
Probeer echte emoties en uitdrukkingen vast te leggen in plaats van geforceerde glimlachen.
​

​Voor een goed portret is het belangrijk dat jij je inleeft in het model en zijn of haar wensen kent.

Jouw standpunt bepaalt in grote mate welke uitstraling het beeld zal krijgen. Denk dus tevoren goed na over je compositie en vanuit welk perspectief je het portret gaat maken.
Een portret van bovenaf geschoten geeft een heel ander effect van wanneer je meer vanuit kijker perspectief fotografeert.
Hoe belangrijk is jouw onderwerp? Dat bepaalt de positie in de foto en ook hoe groot deze persoon daar wordt afgebeeld. Een goede foto is zoveel meer dan een 'plat' plaatje waar iemand op staat afgebeeld.

Een goed portret vertelt een verhaal en laat je in één oogopslag zien wat deze persoon doet, of wat de persoon belangrijk vindt. De uitdrukking van di persoon dient te kloppen met de achtergond en de functie die deze persoon heeft. Zorg dus voor de juiste framing. 
​Dat vraagt oefening, dus geef jezelf de kans om fouten te maken en te groeien.

​

Daarnaast is het belangrijk dat je jouw camera kent en precies weet welke lens en welk diafragma welk resultaat geeft. Een beautyshot heeft een andere benadering, andere lens, ander licht en andere instellingen nodig dan een zakelijk portret voor bijvoorbeeld een bouwbedrijf.
Het eerst zul je met een meer wijd open diafragma schieten, met mooi licht van boven, terwijl de tweede meestal vraag om wat meer scherptediepte en wat harder licht.

Technische vaardigheden

* Camera-instellingen:
Het is belangrijk dat je de basisinstellingen van de camera begrijpt, zoals diafragma, sluitertijd en ISO, en hoe deze invloed hebben op de belichting en scherpte. Ook fijn is het als je de juiste witbalans gebruikt om natuurlijke kleuren te krijgen. Of dat je weet hoe je deze achteraf kan corrigeren.
* Lenskeuze:
Gebruik prime lenzen (zoals 50mm of 85mm) die vaak scherpere beelden en mooiere bokeh leveren. Deze lenzen geven ook de minste vertekening. Natuurlijk kan je ook met je 24-70mm of 70-200mm lens werken, maar zorg dan dat je tussen de 50 en 85 mm blijft zitten voor het mooiste resultaat.
* Belichting:
Leer hoe je gebruik kunt maken van natuurlijk licht en kunstmatig licht. Begrijp de basisprincipes van belichtingsdriehoek: hoofdlicht, invullicht en achtergrondlicht. Je kan experimenteren met reflectoren en diffusors om het licht te sturen, om zo steeds weer een ander effect te bereiken.
​
Creatieve flair
* Regel van derden is een handig hulpmiddel. Pas de regel van derden toe om de compositie interessanter te maken, dus plaats je onderwerp niet steeds in het midden van de foto. Experimenteer met verschillende hoeken en perspectieven, je zal zien dat ook dit tot hele verschillende resultaten zal leiden. Zorg ook voor een uitgebalanceerde achtergrond die niet afleidt van het onderwerp.
* Poseer technieken:                                                                                                                          
Leer hoe je je model kunt laten poseren op een manier die hen flatteert en hun persoonlijkheid naar voren brengt. Geef hierbij duidelijke en vriendelijke aanwijzingen om je model op hun gemak te stellen, of doe het voor. ​

Moment Design en kennis van mijn camera zorgen ervoor dat ik nooit meer onzeker tijdens een fotosessie, omdat ik precies weet wat ik tegen mijn modellen en klanten kan zeggen on hen heel snel op het gemak te stellen. Het zorgt ervoor dat je duidelijk kan zijn in je instructies en het zorgt ervoor dat je model zich gewaardeerd en comfortabel voelt. Ik weet precies hoe ik hen kan helpen om de juiste uitstraling te krijgen voor de foto die zij nodig hebben. Klanten zijn nu blij na een fotosessie , omdat ze ervaren hoe leuk een fotoshoot kan zijn. 

Wil jij meer weten over deze bijzondere manier van fotograferen?
Stuur mij gerust een berichtje.

Deze techniek werkt voor zowel beginnende als gevorderde fotografen die hun vaardigheden in portretfotografie willen verbeteren. Of je nu een professionele fotograaf bent die zijn portfolio wil uitbreiden, of een hobbyist die graag betere foto's van vrienden en familie wil maken, deze tips bieden waardevolle inzichten en technieken die je direct kunt toepassen.

Ga portretten maken waar mensen echt blij van worden en  die een blijvende indruk achterlaten.

Meer weten of een workshop volgen?
​https://www.thebestofme.nl/workshop-portret-fotografie.html

Ik ben Yvonne en ik ben nu 8 jaar werkzaam als fotograaf. Door de lens van mijn camera heb ik talloze momenten en verhalen mogen vastleggen, elk uniek en waardevol op zijn eigen manier. Vandaag wil ik graag een onderwerp bespreken dat me nauw aan het hart ligt: de kracht van gelijkheid, diversiteit en inclusiviteit in de fotografie en daarbuiten.

Mijn Reis naar Inclusiviteit
Mijn passie voor fotografie begon als een middel om de schoonheid van de wereld om me heen vast te leggen. Naarmate ik meer ervaring opdeed, realiseerde ik me hoe belangrijk het is om een breed scala aan verhalen en perspectieven vast te leggen. Fotografie is niet alleen een kunstvorm, maar ook een krachtig middel om sociale verandering te stimuleren. Door mijn werk wil ik bijdragen aan een inclusievere samenleving waarin iedereen zich gezien en gewaardeerd voelt.

Wat is inclusie?
Een term waar je misschien nog nooit van hebt gehoord, of waar je wel van hebt gehoord, maar waarvan je niet precies wat wat het inhoud.
Inclusie is een eigenlijk een technisch woord voor iets heel menselijks en warms. Inclusie gaat over de zoektocht naar hoe we ons verbinden met anderen. Het gaat over het aangaan van wezenlijke relaties met andere mensen, ook als deze mensen heel anders zijn dan jij.
In een wereld waarin beelden een krachtig middel zijn om verhalen te vertellen en verbindingen te leggen, is het streven naar inclusie van voor mij persoonlijk van groot belang. Als fotograaf ben ik me bewust van de verantwoordelijkheid die ik draag om een diverse en inclusieve ruimte te creëren, waarin mensen van alle achtergronden zich welkom en vertegenwoordigd voelen.